书画承载的不仅是画家个人的思想、精神、情感,更承载着时代的荣与辱、成与败、辉煌与落寞。而这个时代,是人民生活水平的盛世,也是丹青之盛世,是艺术家创作百花齐放的盛世,我们从画家周殿平的作品里可以一探时代之风华。
画家 周殿平
每一个人的作品都携带着一种气质,或忧伤,或喜悦,或灰暗,或光明,从这些气质里我们可以窥见作者对生活、对艺术的态度。从周殿平的作品中,我们可以看到他传递的光明、博大、豪情,以人物、马为主导,讴歌时代生活的积极向上,又以山水花鸟寄托一代画家的浪漫情怀,可以说他在当代画坛是全面而又有自我风格的画家。
周殿平自幼喜爱绘画,后师从于画马大家刘勃舒,与徐悲鸿、刘勃舒之马一脉相承,同时得李可染、黄胄等名家的指导,而在继承和发扬传统的基础上,他又更多地加入了自我的想法和对时代对生活的认知,写意心中之感悟,写意时代之意气风发,写意胸中气魄。
谱写时代的龙马精神
《韩非子》云:“客有为齐王画者,曰犬马最难”。《宣和画谱》:“畜兽门叙云,马与牛者,畜兽也,而乾坤之大,取之以为象,若夫所以任重致远者,则复见取于易之随,于是画史所以壮马牛而得名者为多。”马之于绘画,绝不再是一种物象,而是一种朝气蓬勃的民族精神。
《易经》认为"乾为马",它象征着君王、父亲、大人、祖考、金玉、敬畏、威严、健康、善良、远大、原始、生生不息等,所以历来为画家所青睐。历朝历代的画马名作又截然不同,有着各个朝代的气息和烙印,那么这个时代的精神是什么?奔腾向上,又内心闲适富足,能表现出如此精神的当属画马名家周殿平。周殿平笔下涌动着积极乐观、奋发向上的精神,充满活力和欢快的氛围,如《伯乐识骏》,一改多数作品“千里马常有而伯乐不常有”的悲观氛围,而以好马终有伯乐的乐观来表现画家的信心,寓人格化于马;《风云万里展宏图》《大展宏图》之奔腾,如同中华民族在这个时代不屈不饶的进取精神;《少林瀚墨》,在山水之间奔腾的骏马虽在整个画面中占比较小,而其呼之欲出的跃进紧扣人心,使人读之振奋。
为了能表现出马的状态和精神,他常到新疆到大漠写生,那些人与马和谐相处又相互依赖的画面常常打动他,使得他有了更多表现人与马的力作,如《高原雪韵》《春到边疆》《大漠知春早》《春》《笑沐春风》等,“笑沐春风戈壁情、大漠轻蹄踏歌来”的热烈奔放的草原美景,色彩飞扬的人群,每个人脸上幸福的笑容,是这和平年代独有的知足。作品多以墨色为基奠,线条、墨色块面相结合,块面的运用使其笔下的马具有雕塑般的质地,不轻飘,奔跑中更具有力量,在飞舞的笔墨线条中展现画家激情昂扬的生活态度。
诚如他所说:“我画马,不是跟着前人亦步亦趋,而是要画出心中之意。”画中物象都倾注着他自己独有的思想感情,蕴含着一种蓬勃生生不息的力量,由此引发观者的共鸣。
写意山水,歌咏生命
中国绘画史上,大凡优秀的画家,皆是山水、人物、花鸟皆长,而后以某一画科取胜,如赵孟、陈洪绶、任伯年、张大千、齐白石等,周殿平专攻画马的同时,山水、人物、花鸟皆有所涉猎,从其画马作品里,我们看出其早已不止具备画马的能力,更有驾驭人物、花鸟、山水的能力,其作品融入了大量的人物、山水,如《壮怀激烈》《少林瀚墨》等,使作品延展开来,丰富多彩。
近来,他开始较多地呈现一些山水创作,这对他来说是一种既熟悉又具有挑战的事,因为马已经与他的生活如影随形,而山水如同他生命中的点缀,当他开始用更多的精力来创作一些山水作品时,就像打开了一个更为广阔通达的世界,在这个山水世界里融入他对自然的情感,对生命的思考。其山水一改画马“点线面”的形式,而采用泼墨,大胆使用色彩,打破传统的具象,如《莽原》的不拘一格,利用色彩与水墨的偶然性,使之可读、可回味;《仰止图》以疏淡笔墨来表现,看似不经意的山水之境,予人以轻松愉悦之感。道法自然,孕生万物,画家以抽象再现自然山水的博大包容,写意处理墨韵与色彩,将现代人的思维植入了传统绘画之中,营造出新的样式与新的意境,拓宽了哲学、自然、生活与山水精神的通道。
从这部分作品中,更看到画家的更多面性。这是值得人们期待的。
中国画向来讲“人如其画”,周殿平身上,有着山东人的淳朴、大气、大胆、奔放、不拘小节,其画也恰好体现了这些特征,而这些特征也契合这个时代的风格,大道绘心,写意春秋,歌咏生命,生生不息。(文/李海浪 王文岩)
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原文地址《
周殿平:写意时代之意气风发》发布于2021-7-1
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